Постмодерн на двоих

С 19 по 29 сентября 2024 года Галерея Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» представляет выставку Алексея и Сергея Мироновых «Постмодерн на двоих». Сергей и Алексей Мироновы — братья близнецы, члены Творческого Союза Художников России, Cвободного творческого объединения «Круговая порука» и Тушинского Товарищества Художников. В экспозиции представлены живописные и графические работы, созданные в разные периоды творчества авторов.

      За плечами художников десятки групповых и персональных выставок в России и за рубежом. Художники считают, что отображение современного мира невозможно в рамках традиций классического искусства, требуется поиск новых подходов и смыслов.

      Работы Алексея Миронова — это творческая переработка русской лубочной традиции и наследия живописи 1910-1920 годов XX столетия. Художнику удалось создать оригинальную, хорошо узнаваемую манеру. Каждая картина Алексея Миронова — некое театральное действие, с придуманным условным миром, в котором живут не только сам автор и близкие ему люди, но часто и фантастические существа.
      Триптих «Сны пионера Леши Миронова» 2013 года является программным в творческом багаже художника. В этих работах автор иллюстрирует события детско-юношеского периода, повлиявшие на его мировоззрение. Позднее, в продолжении этой необычной серии работ, появляется картина «Александр Пушкин», в которой автор в гротесково-театральной манере пытается защитить поэта.
      В настоящее время Алексей Миронов работает в цифровом формате. На выставке представлена серия картин «Территория Арт-Деко», в которой художник пытается передать прекрасную эпоху начала XX века.
      Сергей Миронов, ещё будучи студентом Строгановской Академии, был восхищён и очарован живописью художников-авангардистов 10-20х годов прошлого века. Это, безусловно, - Филонов, Куприн, Альтман, Татлин, Малевич и др. Отсутствие светотеневой моделировки формы в учебном процессе в Академии, доминирование конструктивного подхода в передаче объёма при рисовании модели, прекрасно коррелировалось с пониманием художника тех творческих задач, которые ставили себе художники-авангардисты. Сергей Миронов достаточно долго двигался в форваторе творчества этих авторов, постепенно формируя своё виденье окружающего мира и создавая свой стиль в живописи.
    В экспозиции выставки представлены работы Сергея Миронова в стиле Ню. Человеческое тело, божественное по своей природе, всегда являлось объектом, во все века привлекавшим художников, скульпторов и графиков. Серии работ Сергея Миронова присуща некоторая скульптурность и гранённость формы, навеянная произведениями скульптора Юстаса Мицкявичуса. Если говорить о коллористическом решении, то у Сергея Миронова своё понимание цвета. Цвет – это вид энергии, излучаемый в пространство окружающими предметами и телами. Восприятие мира меняется от эмоциональной составляющей конкретного индивида. Внутреннее свечение присутствует в лучших работах художника.
     В экспозиции также представлена графическая серия, посвящённая Макдональдсу – это  потрясающий синтез влияния двух величайших мастеров прошлого века: мексиканского художника монументалиста Хосе Клементе Ороско и итальянского скульптора Манцу, с его бронзовыми барельефами обнажённых фигур.
     Сергей и Алексей Мироновы надеются, что та радость и восторг, которые испытывали авторы, создавая свои работы, эхом откликнутся в сердцах и душах пришедших на выставку коллег художников и гостей столицы.