14 февраля в 16:00 в Галерее Тушино Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится концерт классической музыки «142 удара в минуту: Радикальное измерение любви».

14 февраля мир привычно окрашивается в розовые тона. Мы слышим стандартные праздничные плейлисты, видим привычные атрибуты романтики и, кажется, начинаем забывать, что любовь — это не только нежность, но и колоссальное духовное напряжение, экстаз, тишина, а иногда и разрушительная сила. В этот вечер мы предлагаем вам альтернативный сценарий. Программа, которую представят музыканты, — это не «музыка при свечах». Это честный и глубокий разговор о человеческих отношениях, выраженный через крайности: от абсолютной классической гармонии Моцарта до радикального авангарда Штокхаузена и Уствольской.

Начало пути: Солнечный Моцарт. Концерт открывается Трио Соль мажор (К564) Вольфганга Амадея Моцарта. Это произведение было написано в 1788 году, в поздний период жизни композитора, когда его гений достиг предельной простоты и ясности. Трио Соль мажор часто называют «домашним» или «улыбчивым». В нем царит дух галантного века: идеальный диалог скрипки, виолончели и фортепиано, где каждый слышит другого, где нет доминирования, а есть лишь упоение игрой и общением.
Моцарт здесь олицетворяет идеальную модель любви — ту самую гармонию, к которой мы стремимся. Это светлая точка отсчета, «золотой век», из которого мы отправимся в темные и таинственные лабиринты человеческой души XX и XXI веков.

 Ритуал одержимости: Карлхайнц Штокхаузен Контраст наступит мгновенно. Klavierstücke IX Карлхайнца Штокхаузена — одно из самых значительных произведений фортепианного авангарда. Концерт неслучайно приурочен к 14 февраля: пьеса начинается со знаменитого аккорда, который повторяется ровно 142 раза. Что это? Механическое биение сердца? Одержимость идеей? Или медитативное погружение в саму природу звука? Штокхаузен заставляет слушателя физически ощутить время. Эти 142 повторения очищают наше восприятие, подготавливая нас к восприятию чего-то гораздо более хрупкого. Любовь здесь предстает как ритуал, как неизбежное повторение, которое либо сводит с ума, либо ведет к просветлению.

Шепот меланхолии: Сальваторе Шаррино.  После математической строгости Штокхаузена мы окажемся в мире, где звук почти исчезает. Итальянский мастер Сальваторе Шаррино в своем сочинении «Меланхолия I» для виолончели и фортепиано работает с «экологией звука». Это музыка тишины, вздохов и флажолетов. Шаррино заставляет инструменты звучать так, будто они боятся нарушить покой комнаты. Название отсылает к знаменитой гравюре Альбрехта Дюрера — состоянию глубокой задумчивости, интеллектуальной печали и творческого поиска. В контексте Дня влюбленных — это музыка интимности, когда слова уже не нужны, и единственное, что остается, — это слышать дыхание друг друга. Это любовь как уязвимость, как тонкая нить, которая может оборваться от малейшего резкого движения.

Битва титанов: Галина Уствольская Кульминацией вечера станет Большой дуэт для виолончели и фортепиано Галины Уствольской. Уствольскую, ученицу Шостаковича, называли «женщиной с молотом». Ее музыка не знает компромиссов. «Большой дуэт» — это не сотрудничество двух инструментов, это их столкновение. Здесь нет места сантиментам. Фортепиано звучит как ударный инструмент, виолончель кричит и сопротивляется. Уствольская исследует ту сторону чувств, которую мы часто скрываем: ярость, неистовое стремление к истине, духовную аскезу и экстаз, граничащий с болью. Это любовь как столкновение двух миров, как борьба за право быть собой рядом с другим. Слушать Уствольскую — это опыт трансформации. Вы выйдете из зала не такими, какими вошли в него.
 
В программе: И. С. Бах, Й. Гайдн, В. А. Моцарт, К. Стамиц, И. Брамс, К. Штокхаузен, С. Шаррино, Г. Уствольская, В. Полторацкий.

Исполнители — Лауреаты международных конкурсов
«Теллур-трио» в составе:
Екатерина Белых (фортепиано)
Юлия Пьяникова (скрипка)
Артемий Резвых (виолончель)

В концерте принимают участие: Полина Желиба (фортепиано) и Евгений Терлецкий (альт).


Возрастной ценз: 12+